以瓷为美的瓷都---景德镇，是一个神奇的地方，它不仅是一个著名的陶瓷圣地，更像是一部陶瓷史书，从那俯拾即是的古陶瓷碎片中，能感受到景德镇历代艺术家们的在陶艺创作中的实线与变革，景德镇的陶艺史，就是由不同时代陶艺家们努力创造出来的……从景德镇走出来的陶艺家，不管他们飘泊到世界的任何一个角落，只要他仍钟情于陶艺，或以它为生，那么，他始终都要回到景德镇，去吸取唯有瓷都才有的那种陶瓷艺术养份，伍斌便是这众多陶艺家中的一个。

二十年前，伍斌就读于景德镇陶瓷学院陶艺设计专业，初识景德镇的民间青花，他既被其神奇的釉色和晶莹的质地所倾倒，它是那般的酣畅淋漓，那般的随意洒脱，简直痛快极了！无论是一小杯碟、还是一大花瓶，也不管是一只小碗、还是一个小茶壶、只要随心所欲抹上几笔青花：或山水、或花鸟、或草虫、或人物，只需寥寥数笔、飞鸦数点、蓝草一束，既成一幅疏朗轻松的写意画，宜肆意、宜工整，极具浓郁的民间艺术特色。
近年来，伍斌在陶艺创作中，努力尝试将“意象”书法的表现形式纳入现代青花艺术创作，以往的民间青花表现题材由于受我国传统文化中的文学、戏剧、文人画的影响，虽然表现形式丰富，但多为古装人物、文学故事、传统山水画等，久而久之形成了一种套路，虽然其民间性和泥土气，将传统绘画中的写意品格和意境发挥得淋漓尽致，但这种民间青花的创作更多地追求一种功利性，而忽略了现代民间青花的创造性。

伍斌认为，用意象性的书法表现形式注入现代青花的创作，不仅能开辟一条现代青花的新的表现语言，也是陶艺家借物抒情表达情感的一种媒介。在进行意象书法的创作过程中，伍斌感觉到，民间青花的逸笔草草与意象书法的肆意洒脱，其实是一脉相承的。意家书法的特征在于“意” ，也就是创造一种意象，表达一种情怀。而民间青花的用笔、用釉在器皿上所构成的技巧和表现形式，都是为了创造某种有韵味的意象。但伍斌青花上的书法“意象” ，并非纯书法上的“墨象” ，他是将书法的平面构成，转换为在立体构成的器皿上，其意象的构成，也非传统书法的“抄写”式创作。用意象书法进行现代青花的创作，其文字内容所表现的意象内涵，要求以青花釉料进行创作时能表现出相应的“画” 意，但这“画” 意又并非生搬硬套，或粗浅的图解式，而是具备能打动观赏者之心的精神意境和形式美感。要使意象书法表现的好，仅靠娴熟的传统书法技巧功底还不够，不仅要对青花瓷工艺了如指掌，更善于用其工艺造境。为此，尤其需要陶艺家灵感与心悟。有了巧妙的构想，还有赖于大胆的挥毫，此时又需要陶艺家的创作激情，有物我两忘的感情冲动，以及不可言传的潜意识的渗入。

多年来，伍斌数次往返瓷都景德镇搞陶艺创作，就因痴迷于民间青花的随意洒脱，率真淳朴，以及红（釉里红）、蓝（青花）、白（瓷胎）三色所呈现的清新明丽的独特韵味，尝试将民间青花与意象书法融为一体，注重的不仅仅是材料、工具，而是审美。民间青花与意象书法创造性的融合，无疑会提升了民间青花独特的艺术魅力，青花的疏密布局、计白当青，宁疏勿密，给意象书法的创作提供了广阔的空间，意象书法的笔走龙蛇与民间青花的龙飞凤舞在某种形态上不谋而合。它们均以简练的笔墨、重神似、取其势，舍细末，来描绘对象。在伍斌的作品中，他一方面吸收中国画的“诗、书、画、印” 的诸多艺术特征，一方面又借鉴现代抽象的装饰手法，使意象书法的青花形式体现出返朴归真的文化状态。

伍斌所理解的意象书法，是在汉字的基础上加上现代审美、生活情趣，达到“轻形似而重意趣” 的境界 ，虽然书法本身是写字，但意象书法其意不在写字。在创作中，伍斌时而将文字解构，时而又将文字集结，有的读之成句，有的则晦涩难辩，有的只是线条的自然流畅，有的则是线条疏密粗细的穿插，最终想借助于民间青花这种形式达到意象书法的形式解构，试图在传统的民间青花形式上演绎出一种现代的、全新的文化现象。